記者張杰倫報導
2025年，影視產業的最大奇蹟發生在橫店。作為全國最大的影視拍攝基地，橫店因微短劇的爆發而演變成「豎店」，僅前七個月就接納了超過2300部豎屏短劇，盛況空前。那時的片場燈火通明，演員成了極度稀缺的資源，普通群演日薪上漲50%，能唸台詞的特約演員更是高價難求。無數懷揣夢想的年輕人辭去原本穩定的工作湧入橫店，沉浸在「買車買房」的影視紅利期中，全行業都在為2026年的大幹一場摩拳擦掌。
然而，風暴來得比所有人想像的都要快。僅僅過了一個春節假期，2026年前三個月，橫店真人短劇的開機數量驟降了75%，攝影棚空置率高達近80%。曾經通告不斷的微信群頓時陷入死寂，超過六成的中層演員在春節後近乎零收入。曾經在屏幕裡飾演霸道總裁、王侯將相的演員們，為了維持基本生活，不得不推著小車在夜市路邊擺攤賣貨。從被搶檔期的當紅演員到夜市擺攤的無名小販，這中間只隔了短短的三個月。
改變一個行業需要多久？過去也許是五年或三年，但在今天的短劇行業，AI只用了三個月。
這場影視寒冬背後的直接推手，正是AI生成技術的爆發式狂飆。數據顯示，某平台短短一個月內新增的AI短劇高達2.2萬部，是同期真人短劇的13倍。究其根本，這是一場殘酷的「成本與效率」之戰。一部低成本的真人短劇，即便壓低費用，IP劇本、演員酬勞、導演燈光及場地租賃等總成本仍需28萬元人民幣左右；而改用AI製作，攝影、燈光、服化道乃至場地全部被代碼取代，拋去劇本後，僅需支付製作人員薪資與模型調用費，總成本可驟降至7萬元，甚至直接製作成本僅為真人的七分之一。
在效率上，差距更是懸殊。傳統真人劇組需要四五十人的團隊，受限於天氣、演員檔期與轉場，拍攝交付週期長達一個月；而AI工作流只需3到5人的極小團隊，一天就能交付一部百集短劇。當AI短劇在熱播榜上的熱度反超真人劇集，資本與製作方在平台取消保底補貼後，毫不猶豫地砍掉真人團隊、全面擁抱AI。
AI影視時代真的來了嗎？答案或許並非「AI將徹底殺死表演或完全替代真人」，而是當人類勞動力的成本高於顯卡的折舊與耗電時，在追求極致效率的資本眼中，最先被省去的，永遠是一個個具體的人。主串演開始接配角，特約演員降價搶群演，而底層群演的角色則徹底消失。
「我以為我會站在聚光燈下，沒想到最後站在了路燈下擺攤。」橫店演員的感嘆，道出了技術浪潮衝擊下個體的無奈與失落。AI人工智能演員已經叩響了大門，它逼迫我們不得不去思考：當傳統勞力被高效算力取代，人類在影視與藝術創作中，究竟還有什麼不可被替代的價值？