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2026 ugly chic Prada 發生什麼事?

文/張恭銘

Miuccia Prada 的品味啊。有時我不禁要想,是不是因為這世界太相信學歷了?一位政治學博士來做時裝,若你看不懂,那恐怕是你生命的廣度還不夠,對不對?否則怎麼會看不懂他的生意呢。說來慚愧,過去很長一段時間,我正是這樣數落我自己的。每回 Prada 的許多操作、許多設計,我看著一頭霧水,卻也不敢吱聲。

可是最近我忽然覺得,為什麼要不懂裝懂呢?我依然敬重 Miuccia Prada,但心底終究浮出一個疑問:最近你們官宣 TOP 登陸少年,是出於什麼考量呢?TOP 登陸少年自然有他們的受眾,有他們的光芒,粉絲的黏度極高,在他們自己的圈子裡,商業力量也大。可他們與Prada 的品牌形象、品牌價值觀之間的契合,究竟是什麼?雙方此番攜手,我們同業的群聊裡,其實有許多人是不解的。所以這個疑問,我就斗膽替大家問出來了。其實也沒什麼好堵嘴的,不是嗎?許多人不只是對登陸少年感到不解,對於 Prada 這幾年多位品牌大使、品牌代言人的人選,也同樣不解。Prada 的代言人接連出事,都成了網路上的哏了,還需要多說嗎?

第二件事,我也想順便談一談 Prada 最新2027 春夏男裝秀。在談之前,我想請螢幕前的你先自己看一看,我暫時閉上嘴,先不談概念,不談背後的思考。第一眼望過去,你覺得這些衣服好看嗎?能穿嗎?

接下來,我願結合品牌官方給的資訊,以及自己對時裝的一點經驗,分享我是怎麼看這場秀的。

先說純粹審美上的坦誠話:我不喜歡這場秀大部分的時裝。它們大概不會是我在現實生活裡,真正願意買下並穿出門的衣服。客觀來看,首先它們都太窄了,褲子等處還做了縮短的處理,像是一個孩子忽然抽高了,卻還沒來得及買新衣,以至於尺寸完全不對,帶著一種滑稽的錯置感。我自己是不喜歡這樣的設計的。我偏愛能給身體留足自由活動空間、不讓身體感到緊繃的衣服。畢竟我今年已是個二十八歲、努力追求身心舒展的人,不再是十八歲那年缺少主見、任所謂時尚風向隨意調教的少年了。Prada 這一季把衣服做成這樣,本來就是在主動篩選顧客吧。你們就賣吧,且看品牌裡有幾位真是這樣穿出門的。再者,從配色與印花來看,把這幾個造型拿出來,我猜想,會想這樣穿出門的男孩應該不多。若要我用一句話來形容,那便是:Prada 或許已讓 Ugly Chic 氾濫了。Skinny Silhouette 的回歸是大勢所趨嗎?「哦,親愛的,你怎麼會穿不進我們的衣服呢?來一針司美就好了呀。」這是可以說的嗎?

好的,以上純屬主觀情緒的抒發。Prada 做秀不會這麼表面的,接下來我們把背景知識補齊。這場秀的主題是 Clarity(清晰)。Miuccia Prada Raf Simons 企圖摒棄所有喧囂、不必要、無用的設計,回歸克制與清晰。而清晰,就意味著有意識的取捨,要剔除多餘的東西。這一點,秀場裝置也做了呼應。地面採用透明玻璃,下方鑲嵌白色螢光燈管,在透明地板下排列成整齊的格狀。觀眾坐的是簡單長凳,兩側對稱,與地面發光的線條形成垂直與平行的幾何關係。整片空間除了地面透出的冷白光,幾乎沒有多餘色彩或裝飾,形成一種近乎無菌的環境。

有趣的是,這雖是一場男裝秀,開場第一個Look 卻由女模特開場,其造型後來又由男模特重新演繹。這不是 Prada 男裝秀第一次出現女模特,但在這樣一場秀、這樣的開場編排裡,男女共同演繹相似的造型,傳遞的訊息同樣清晰:這一季的「清晰」,不只關乎男裝,也不只關乎任何特定性別,而是關乎人與衣之間最基本的關係。它讓我們思考,或許用性別視角去審判時裝,也是多餘的。「這衣服女生不能穿嗎?這是男生的專屬嗎?」這種後天建構出來的性別視角——男人該做什麼、女人該做什麼—— Prada 看來,或許也是值得質疑的問題。

在褲裝上,我們可以看見極窄的修身廓形回歸,這是整場秀最明顯的訊號之一。精準貼合身體的線條、短版夾克、針織、高腰線設定、刻意露出的腰,這種輪廓與一九九〇年代 Raf Simons 個人品牌的青年亞文化氣質一脈相承,也是 Prada 這個品牌三十多年前便推動過的。所以整場男裝秀期間,一直有人跳出來虛空索敵,我便想,別發瘋了小哥哥,Skinny 從來就不是你的專屬。

或許有人會問——其實沒有人問,我自問自答——「緊身廓形和 Clarity 有什麼關係呢?OversizeBaggy style 也可以很極簡,也可以沒有任何多餘的裝飾性啊。」但事情是這樣的:我們喜歡穿寬鬆的衣服,第一當然是因為舒服,第二是因為它們的形,決定了它們可以作為一種掩飾而存在。比方說 Billie Eilish 曾回應過,她喜歡穿寬鬆 T 恤,是因為胸部豐滿,不希望被勾勒、被凝視,那便是一種掩飾。因為胖而喜歡寬鬆、不願大肚子被勾勒,也是掩飾。可是身材好的人為何更傾向穿緊身?因為他們對身體有足夠自信,渴望釋放魅力。就像許多男子練得好了,便喜歡去玩 Hyrox,因為在那裡可以名正言順地不穿上衣。而在 Prada 眼中,對 Clarity 的思考,要用緊身廓形來呈現,這恰恰說明了 Prada 的坦誠。修身褲像一張 X 光片,強制性地暴露你身體的結構,也暴露衣服的結構。這種無處可藏的狀態,並不讓人舒服,但它更接近本質。許多事物的真相,本來就與舒服無關。Clarity 便是為了去除噪音,找到本質。

這場秀的重頭戲,是 Prada 用不同方式去演繹經典的五袋牛仔褲。五袋牛仔褲,即兩個前插袋、背後兩個口袋,以及右前袋內側一個通常以鉚釘加固的隱藏小口袋。牛仔褲我們之前也聊過,最初是勞動工人的工作服,後來因為好萊塢,成了叛逆的象徵。可不知道這段歷史的年輕一代,根本不會把牛仔褲與「反叛」一詞連在一起。二十一世紀,牛仔褲是許多人日常穿著的平凡衣物,而我們人,總是很少對理所當然的事物多加思索。更戲劇性的是,Miuccia Prada 女士在秀前表示:「我這輩子從來沒穿過牛仔褲。」我的天,有錢人是不愛穿牛仔褲的啊。喜歡教老錢風穿搭的博主們,快來做筆記了。整場秀的五袋牛仔褲,以各種鮮豔色彩、不同面料材質被呈現。那幾條乍看像秋褲、發熱褲的褲子,你仔細看,它也是五袋牛仔褲。可是這麼多牛仔褲裡,唯獨沒有靛藍色,沒有那種你在任何一條商業街、任何一個快時尚品牌貨架上都能買到的最普通藍色牛仔褲。

這件事我想了許久。你看,我又被 Prada 洗腦了,自動替它找補。Prada 豈會做不出最普通的靛藍五袋牛仔褲呢?他們更像是故意把這個符號拿掉了。當你發現它被拿掉,你才會去想,牛仔褲到底是什麼?是那塊丹寧布面料本身,還是那五個口袋與鉚釘加固的結構?Prada 選擇換成不同材質、不同顏色,讓你重新思考這個經典版型本身。這種質疑的思路,大概就是他們所說的 Clarity——去除多餘,看見本質。若真如此,這場秀的所有褲子都不用買了,直接去買一條最經典的 Levi’s 501 就好了。朋友們,我們 Levi’s 見!

乖乖,Prada Clarity 的理解,也體現在這幾個造型上:半透明的尼龍薄紗長褲與夾克外套,設計意圖便是讓你清楚看見時裝的裁片與骨骼結構。透明材質的運用,像在畫解剖圖,目的是讓你看清衣服如何被製造出來。Prada Clarity,就是把「服裝為什麼長這樣」這個問題,擺到你面前。看細節圖,布料上有許多細膩的孔,這點倒是很實用,想來非常透氣。再配上歐洲夏日高溫、沒有空調的時事,這些單品若喜歡,倒是可以買來穿穿。只是這樣的設計,我並不覺得驚豔,因為並非前無古人後無來者,許多品牌都曾涉獵,譬如 Helmut Lang 便能找到類似設計。

Prada Clarity 還體現在整場秀沒有模特背包,取而代之的是一枚小小的腰包,以登山扣掛在腰帶環上。你瞧,連配飾也被高度簡化。雖說這場秀反對任何多餘裝飾,但在皮鞋設計上,Prada 反倒添了魔術貼。魔術貼在常規認知裡,多與運動鞋、童鞋、登山鞋相關,總之與正裝皮鞋毫不搭界。或可想像,一些喜歡西裝制服誘惑的人,見到主人的西裝皮鞋上貼著魔術貼,怕是要翻身做 S,甩臉走人了。但客觀而言,魔術貼也是服務於穿脫這個動作,挺方便的,它不是裝飾,是功能。只是這次功能以不太體面、非常規的方式出現在皮鞋上。這設計,我以為也可視為 Prada Clarity 的思考:都說要去除多餘的裝飾,意思便是,若你要做裝飾,它必須有意義、有目的,要有一個非它不可的理由。魔術貼,便是那個有理由的設計。它不是裝飾皮鞋,而是重新定義皮鞋的穿脫方式。天啊,我真會硬轉。

整場秀看下來,我覺得最有意思的,反倒是那些不對稱的眼鏡。它們像把兩副眼鏡拆開,重新拼起,也像特工科幻電影裡的智能眼鏡探測器,掃一眼便能透過表面看見本質,讀出對方各項戰力值。這就很 ClarityClarity 不是什麼都不要,而是在知道自己想要什麼的前提下,用一個新的視角,去看待那些你以為早已熟悉的東西。不對稱眼鏡,便可以是那個新的視角。當然你可以說我過度解讀,沒辦法,這麼多年,我已被 Prada 調教成這樣,是很喜歡被調教的小哥哥一枚啊。我的講解完畢,不知道你對這場秀,是否有了新的看法?

透過這支影片,我想朋友們也能更進一步感受我最初的疑惑:許多 Prada 的設計,乍看之下你會困惑,美在哪裡呢?我請問。這也是為何Ugly Chic 成了 Prada 廣為人知的標籤之一。Prada 有趣的地方便在於,它對表達傳統的美不感興趣。這一季時裝依然做皺處理,這樣的手法 Prada 已堅持許久,它喜歡藉由時裝引起思考。不過話說回來,作為選擇頗多的消費者,我們的確沒有讀懂 Prada 每一個隱喻的義務。還是那句話:If you know, you know;不懂也沒關係,只是關注的側重點不同、視角不同。

話又說回來,既然都聊到這兒了,我以為時尚從業者當然可以持續地質疑 Prada。譬如,熱愛思考的 Prada,找了那麼多看似對讀書和文化興趣缺缺、在專業領域也沒拿過太多權威獎項的明星偶像,來作為品牌的面孔,這算不算也是一種 Clarity 的行為藝術呢?意思是,「知識分子」這枚老調的標籤,或許也只是 Prada 的表面裝飾。你將它去掉,做一次 Clarity 的處理,便會發現,Prada 的本質,依然是一個商業時裝品牌——說到底,一切都是為了生活,為了生意。嗯,我覺得這個解讀不錯,邏輯全都閉環了。