Ralph Lauren經典不老傳奇：美式男裝如何跨越六十年時尚風潮
With 報新聞 看時尚
文：張恭銘 Jeff & 黃晨瑜老師 Anna
在瞬息萬變的國際時尚產業中，能夠創造潮流的設計師不少，但能夠跨越世代、持續維持品牌影響力，甚至讓經典成為新世代追逐對象的設計師，卻屈指可數。Ralph Lauren（拉夫勞倫）正是其中最具代表性的人物。
本週稍早，Ralph Lauren再度獲得美國時裝設計師協會（CFDA）年度最佳男裝設計師大獎（Menswear Designer of the Year）。值得注意的是，他早在1981年就曾獲得該組織首屆男性時裝設計相關獎項。從1981年到今天，這位美國時尚設計大師幾乎見證了整個當代美國男裝產業的演變。當許多新世代得獎設計師尚未出生時，他已經站在美國時尚舞台的頂端。
2026年，品牌即將邁向創立60週年的重要里程碑。對Ralph Lauren而言，真正的挑戰早已不是如何創造一季又一季的新鮮感，而是如何讓經典持續保有吸引力，並且在不斷變化的消費市場中維持品牌靈魂。
上個月，品牌在東京舉辦的PoloFest復古市集，正好展現這種經典文化的市場號召力。活動精選5,000件Polo歷史典藏服飾，吸引約10,000名參觀者到場。這不只是一場復古服裝交易活動，更像是一場向品牌歷史致敬的文化展演。當復古風潮成為全球時尚市場的重要商機，Ralph Lauren已經把品牌檔案轉化成具有收藏價值與商業潛力的時尚資產。
本季Pre-Fall系列並沒有刻意追求大型話題或戲劇化的視覺效果，而是回到Ralph Lauren最熟悉的設計語言：美式經典、英倫剪裁、運動休閒與高級訂製工藝之間的平衡。
其中第三套造型的格紋西裝套裝尤其值得關注。這套Glen Plaid格紋造型，靈感來自設計師本人經常穿著的西裝。品牌特別運用義大利裁縫工坊的專業技術，透過精準剪裁與結構處理，呈現男性西裝最迷人的俐落線條。這不只是服裝設計，更是Ralph Lauren對傳統男裝工藝的堅持。
第一套造型則以運動長褲搭配較正式的服裝元素，呈現品牌一貫擅長的混搭哲學。高級與平價、正式與休閒、運動與經典，在Ralph Lauren的設計世界裡從來不是互相衝突的概念，而是能夠自然融合的生活態度。
色彩方面，本季以紫色作為重要亮點，同時加入薄荷綠，讓整體系列呈現更清新、輕盈的視覺層次。值得注意的是，Ralph Lauren並不是為了追逐流行色而改變設計方向，而是將色彩融入既有的品牌美學之中。
最令人驚喜的，則是一件銀色金屬光澤、深V領口的掛脖上衣。這件作品並非追逐當代流行的產物，而是重新取材自品牌1990年代的設計典藏。透過復古元素重新詮釋，讓過去的時尚語言在今天重新獲得生命。
Ralph Lauren最厲害的地方，在於他不需要每一季都重新定義自己。他深知品牌真正的價值，不在於追逐每一波短暫的潮流，而在於建立一套能夠穿越時間的美學系統。
當新世代設計師不斷尋找下一個爆紅話題，Ralph Lauren卻持續證明：經典不是停留在過去，而是讓過去持續參與未來。這或許就是一個即將走過60年的美國時尚品牌，至今仍然受到全球時尚產業關注的真正原因。
本季服裝秀五個小重點
- 六十年經典傳承： Ralph Lauren再獲CFDA年度最佳男裝設計師獎，展現美國男裝設計的長期影響力。
- 東京PoloFest熱潮： 5,000件典藏服飾吸引10,000名參觀者，證明復古收藏市場的強大魅力。
- 義大利精緻剪裁： Glen Plaid格紋西裝展現傳統男裝工藝與俐落結構。
- 運動與正式混搭： 運動長褲結合經典服裝，延續品牌最具代表性的美式生活風格。
- 1990年代復古回歸： 銀色深V掛脖上衣重新演繹品牌典藏，讓經典設計跨越世代。