文/張恭銘&許雅涵
Paolo Carzana最新系列「Il Risotto」，與其說是一場傳統意義上的服裝秀，不如說是一場關於家庭、土地、手作與永續的時裝盛宴。這位出生於威爾斯、擁有義大利皮埃蒙特家族血統的設計師，把童年時姑姑教他製作燉飯的記憶，轉化成一套充滿情感的服裝語言。
Carzana幽默地說：「這其實是一本食譜，而不是Lookbook。」他的每一件作品都像一道料理，從脆弱而輕盈的斜裁洋裝、標誌性的「Open Heart」襯衫，到以拼接與繫帶完成的褲裝，都保留著強烈的手工痕跡。作品送往Dover Street Market全球七間店鋪時，每件服裝甚至附上一張由設計師親筆寫下、宛如餐廳服務生點單的標籤，讓時裝真正變成可以立即「點餐」的作品。
「Il Risotto」的核心概念來自義大利「cucina povera」，也就是窮人的料理哲學：不追求昂貴材料，而是利用身邊能夠取得的一切，把有限的資源變成令人驚艷的美味。這恰好對應Carzana多年來的創作方式。他不依賴大量資源，而是依靠雙手、身邊的夥伴，以及有限的材料，創造出具有生命力的時裝。
他以未染色、保留自然毛邊的棉布、和平絲與雪紡作為「米飯」般的基底，再透過天然染料調製出不同色彩。巴黎店選擇檸檬、紫甘藍與核桃；倫敦選擇番茄、墨魚汁與奶油；紐約則加入奶油、火腿、番紅花與戈貢佐拉；洛杉磯則選擇奶油、戈貢佐拉、蘑菇與墨魚汁。每座城市都有自己的「食譜」，也因此形成獨一無二的視覺風味。
這種染色技術並非表面的裝飾，而是Carzana多年研究累積的成果。他研究媒染劑、檸檬酸、醋以及不同纖維對顏色的反應，甚至能讓番紅花產生完全不同的色彩變化。靛藍則成為「戈貢佐拉帽」的重要藍色來源。對他而言，染色永遠不是固定答案，而是不斷改變與演化的過程。
他的家族故事也成為系列深層的情感支柱。Carzana的祖父最早從義大利來到英國，後來成為倫敦Cafe Royal的首席服務生。因此，在他的「時裝食譜」裡，男模特兒像餐廳服務生，而那位最重要的女性，正是象徵家庭記憶的姑姑。料理、服務、家族與時裝，就此交織成一個跨越英國與義大利的故事。
更有趣的是，他的工作室曾經是一所學校，現在廚房裡擺滿大型金屬鍋，正好成為天然染料的實驗場所。這個偶然的空間，彷彿讓他的創作找到了最適合自己的廚房。
從19歲開始研究倫理與永續時裝，到如今將最大的生產系列交付Dover Street Market，Carzana走過漫長而不容易的道路。獎學金、NEW GEN計畫以及工作室資源，都曾支撐他守住自己的創作信念。如今，他終於站穩腳步。
「這是我人生中一個令人喜悅的時刻。我從未感到如此幸福。」這句話，也許正是「Il Risotto」最重要的味道。
本次服裝五個重點
- 燉飯成為創作核心：以童年家庭記憶轉化為完整時裝概念。
- cucina povera精神：利用有限資源與身邊材料，創造獨特作品。
- 天然染色技術：透過植物、食材與媒染技術建立個人色彩語言。
- 全球城市食譜：巴黎、倫敦、紐約、洛杉磯等店鋪各自選擇不同色彩組合。
- 永續走向成熟：Carzana從年輕設計師一路堅持倫理時裝，如今迎來最大的生產與商業突破。