文/郎亞玲
2026可說是書藝家鹿鶴松最忙碌，也是創作最旺盛的一年。在各地教學之餘，可說「鹿」不停蹄地辦展。從初春於台中【亞書藝所】<字敘．自敘—鹿鶴松書法與篆刻創作展>出發；緊接著是台北【串門子茶館】<鹿鶴松甲骨文衍展>；七月則將在台南市【東門美術館】，呈現他以甲骨文書藝為核心，全方位的實驗與突破。
鹿鶴松人如其名，溫文儒雅；性格落拓倜儻，與人為善；他廣結同好，獎掖後進，極受學生愛戴。身為「中華甲骨文藝術協會創會榮譽會長」，尤其黽勉精進，推動甲骨文美學與創作，不辭辛勞，堪稱表率。
鹿鶴松解釋此次策展主標題－〈墨契〉二字的義涵，其實包含了最初字源「契刻」與「默契」雙重涵意。首先，甲骨文，本多為刀刻而成，故亦稱「契」；後來「契」又引申作相合、投合之「契合」之義：
「甲骨文的原始力量穿越千年，與我在當代相逢、相知、相契。這些源自殷商的筆畫，如今在我的書法創作中注入筆墨的韻味，線條不再只是銳利的刀痕，更化為靈動的墨語。」
鹿鶴松認為自己透過了融合筆情與墨趣，讓契文獲得了新的生命。傳統與當代在此交會，產生一種跨時代的藝術默契。〈墨契〉一語，既是他對甲骨文的回應與再創，同時也希望觀者在文字與墨韻之間，感受到古今對話的美妙回音。
他以這件全開作品為例；一個「兮」字獨佔整個畫面。「兮」作為語助詞，雖然本身無實義，卻因此有了情緒更多留白與想像，勾起人心的多樣起伏；既是<一日不見如三秋兮>的低聲喟嘆，也能化作<大風起兮雲飛揚>的豪邁呼喊。藝術家在極簡布局與下筆瞬間，讓留白與墨勢間的律動，以線質表達一種情感張力，呈現出柔剛相濟、靜動交錯的雙重迴盪。
這幅作品取自於《易經．復卦》卦辭：「反復其道，七日來復，利有攸往」。主要敘述復卦是以天地陰陽消長、循環往復的規律，來對照人生境遇的起伏轉折。畫面中藝術家以縱橫歧出的線條、奔放交錯的墨痕，象徵生命歷程中歷經的糾葛、困頓。面對生命種種難解之惑，看似紛亂無序、雜亂無章，卻在遒勁有力的筆劃與迴旋延伸的圖象中，隱含著回歸核心與新生的契機。期盼萬物歷經凋零挫折終將迎來春回大地，人也在反覆探索與跌宕之中，尋得前行新方向。作品藉由書寫與抽象線條的交融，表達對生命循環不息、生機終將復返的宇宙觀。
「前不見古人，後不見來者；念天地之悠悠，獨愴然而涕下」，陳子昂詩句<登幽州臺歌>的名句，至今傳誦不絕。此因，自古對文化、歷史有使命感的人，面對承先啟後的責任，都不可能無感。鹿鶴松正是不願意看見中國文字書法隨著時代巨輪的輾壓，失去了傳承的賡續與創作的能量，所以才耗費心神，全心投入甲骨文等古文字的創新求變。他相信：
「古老的契文，以今日的墨重新呼吸。
刀刻於甲骨的痕跡，在筆墨間再次甦醒。
我以墨追尋遠古，也以書寫回應當代。
甲骨文不只是歷史遺痕，更是仍在生長的藝術語言。
在濃淡乾濕之間，古文字展露新的靈魂。
宣紙上的每一道墨痕，都是與遠古文明的低聲對話。」
「風聲雨聲讀書聲 聲聲入耳；家事國事天下事 事事關心」書寫這膾炙人口的對聯，正也反映出鹿鶴松不乏知識分子以天下為己任的書生胸臆。書法傳承與創新，他不忘再三叮嚀：
「古意未遠，而新的筆墨正在生成。
讓三千年前的文字，在今日重新發光。
墨韻延續刀痕，古文字因此有了新的體溫。
我書寫的不是過去，而是古文字未完成的現在。」
<墨契>是鹿鶴松和甲骨文字的千年之諾。
鹿鶴松履歷
字卜極，小松
1964年出生於台灣高雄。
台灣師範大學物理系畢業
中華甲骨文藝術學會創會榮譽會長
曾於公私立藝術場域舉行書法、篆刻藝術個展27次
出版書法、篆刻作品專集及甲骨文相關書籍24册
展覽資訊
<墨契－鹿鶴松甲骨文書藝創作個展>
2026/7/4–8/9 台南市東門美術館
開幕式7/18(六)14:30