2026最受矚目K-pop音樂品牌黑廠THEBLACKLABEL發生什麼事？
With 報新聞看K-pop
文：張恭銘&宋甜文
當「高級感」成為雙面刃：THEBLACKLABEL的明星製造學與未竟之路
2026年的K-pop市場，如果說有什么品牌最值得關注，THEBLACKLABEL（以下簡稱黑廠）絕對是榜上有名。從MEOVV到ALL DAY PROJECT，這個被視為YG系血脈延伸的廠牌，正以一種極具辨識度的方式，重新定義「偶像」與「明星」之間的距離。
然而，這種高度風格化的操作，究竟是通往頂峰的捷徑，還是另一種形式的自我設限？
出道即巔峰的魔咒
ALL DAY PROJECT的回歸，無疑是今年K-pop圈的一個話題事件。專輯發行前的期待值極高，成員Annie文徐勻的「新世界集團千金」身份自帶流量，混聲組合的設定也足夠新鮮。但回歸成績卻不如預期，甚至與出道曲《FAMOUS》的聲勢有著明顯落差。
問題出在哪裡？有人歸咎於九個月的空白期，但這個理由其實站不住腳。去年12月才發行迷你專輯，今年3月還有與《絕地求生》合作的單曲，對黑廠來說這根本不算長。真正的問題，或許在於《FAMOUS》本身——那首歌太成功了，成功到把觀眾的心理預期直接拉到了天花板。
就像電影預告片如果已經是全部精華，正式上映時難免讓人覺得「就這樣？」。出道曲直接把「famous」寫進歌名，概念完整、執行到位，一次到位地兌現了所有期待。但接下來的每一首作品，哪怕有85分、90分的水準，大家心裡比的還是那個100分的《FAMOUS》。
這不是ALL DAY PROJECT獨有的困境。黑廠旗下的第一個女團MEOVV，也有著類似的軌跡。
太會做明星，卻不一定會做偶像
MEOVV從出道前就自帶光環。作為黑廠的第一個女團，加上Teddy的製作人光環，以及五位成員極具辨識度的外型條件，她們可以說是含著金湯匙出生的「天選之團」。MV質感、時尚資源、造型設計，每一樣都在告訴你：這是一個明星團。
她們的舞蹈編排尤其值得稱讚。在短影音當道的時代，黑廠沒有選擇把編舞簡化成手指舞，而是堅持完整的團體美感。《DDI RO RI》的舞蹈版MV，絕對是今年上半年最驚豔的作品之一。
但問題也恰恰在這裡。MEOVV的音樂定位始終懸在中間——既沒有讓大眾一聽就上頭的傳唱度，也沒有先鋒到形成獨特的音樂標籤。每一次回歸，預告出來時「哇！又美出新高度」，MV出來時「太高級了」，但歌出來時「就……嗯……這很難評」。
黑廠太會做「明星」了。他們能讓一個新人第一次出現在大眾面前時，就擁有一種「完全體」的感覺——漂亮、有實力、資源好、製作強。但然後呢？每一次回歸，觀眾還能期待什麼？難道每一次都要比上一次更好嗎？
缺少的那一塊拼圖：養成感
現在的K-pop已經不是「作品好、實力強就一定紅」的市場了。能讓一個團衝上熱搜、讓路人開始討論的，可能是顏值、是成員性格、是CP、是綜藝、是熱梗，甚至是一場爭議。說白了，你得給大家一點「可聊的東西」。
黑廠的團不缺顏值，不缺包裝，不缺資源，但就缺那麼一點讓人想討論的慾望。很多時候，仿佛全公司的營銷KPI都靠文徐勻一個人完成。但如果一個組合長期最容易引發討論的話題，依然是「千金大小姐來闖K-pop了」，那其實說明組合本身還沒有建立起足夠強的故事。
黑廠現在這套高級加神秘的包裝，很適合讓你「欣賞」一個偶像，但不一定適合讓你「追」一個偶像。MEOVV成員私下的性格其實挺有意思，並不是作品裡那種高冷女愛豆，但公司似乎沒有特別想把這些拿出來做文章。
說到底，黑廠缺的可能是那一點「養成感」。不是要賣慘，而是讓人看到一個成長的過程。以前老三大廠的頂級團，成名之路也不是一條筆直的線，他們也經歷過低谷、質疑，甚至有過不知道能不能走紅的時期。正是這些起起伏伏，最後才慢慢變成了一個團自己的故事。而追星，本質上追的就是這個故事。
黑廠太擅長給偶像一個漂亮的起點，卻還沒完全找到怎麼把他們更多、更豐富的面展示給大眾。這，或許才是他們現在最需要補上的東西。