報新聞/中部特派員鄒志中報導 每一次返鄉都是彩虹！原創音樂劇《那一天，彩虹出現》臺中國家歌劇院演出倒數中！苗栗縣苗北藝文中心出品製作的原創音樂劇《那一天，彩虹出現》，將於2026年7月18與19日在臺中國家歌劇院中劇院正式演出。這部深植於苗栗客庄文化土壤的重量級原創作品，繼成功首演並完成臺北、高雄巡演後，今年首度前進臺中，成為「2026夏日放／FUN時光」系列節目亮點之一。透過音樂、舞蹈、影像與戲劇的交織融合，這部音樂劇不僅呈現客家文化的深刻內涵，更以當代劇場語言，邀請觀眾一同走進跨越世代、族群與地域的共同情感風景。
《那一天，彩虹出現》以苗栗山城為故事起點，從真實的客庄生命經驗中提煉出動人敘事。劇中不只是客家文化的外在符號，更深入刻畫家族記憶、土地情感、礦業歷史，以及祖孫之間的牽繫、離鄉與返鄉的人生抉擇。這些屬於土地與人的故事，透過音樂劇的形式被重新詮釋，讓客家文化不再是靜態保存的傳統，而是能在舞台上被重新觀看、重新聆聽，並與當代觀眾展開深刻對話的鮮活語言。
質樸而深刻的力量：每一次奮不顧身，都是為了守護最重視的人
故事源自臺灣礦業歷史的真實脈絡，深刻探討城鄉差距與祖孫三代的情感連結。劇情圍繞獨居苗栗山城的金來嫂展開，她為了留住旅居美國的孫子自強，與里長阿伯公共同策劃了一場充滿溫情與幽默的「尋寶計畫」。阿伯公假造一份神秘藏寶圖，引導自強返回臺灣，尋找阿公金來留下的「寶藏」。在這趟意外的返鄉之旅中，自強不僅結識了充滿活力的舞者阿琳，兩人逐漸萌生情愫，更逐步理解幼年因礦坑意外離世的阿公，以及阿公與阿婆之間那段歷經歲月卻依然動人的愛情故事。
這部作品以細膩的情感層次，描繪出客庄居民面對生活挑戰時的韌性與溫柔。金來嫂的堅持、自強的困惑、阿伯公的幽默，以及阿琳帶來的青春能量，共同交織出一幅跨越時空的家族畫卷。劇中不僅有歡笑與淚水，更有對土地的深情與對未來的希望。正如劇名《那一天，彩虹出現》所象徵的，在經歷風雨之後，總會有彩虹穿越記憶，映照出未來的希望之光。
影視劇場菁英齊聚 打造兼具文化底蘊與流行語彙的客語音樂劇
《那一天，彩虹出現》集結臺灣劇場、音樂與視覺設計領域的頂尖創作者，展現強大製作陣容。製作人何康國統籌整體製作，導演梁志民以敏銳的舞台敘事能力，帶領團隊將客庄故事轉化為動人劇場語言。音樂總監暨作曲陳國華、作詞人鍾永豐，以及編劇馬尼共同打造音樂與文本核心；編舞吳義芳則注入流暢而富有張力的肢體表現；舞台設計李柏霖、燈光設計簡立人、服裝設計林恒正、影像設計王奕盛等團隊成員，更以精湛技藝構築出視覺與聽覺的豐富層次。
特別值得一提的是，梁志民、陳國華與鍾永豐皆擁有深厚的客家文化背景，讓作品在音樂旋律、文字韻律與戲劇節奏上，注入更細膩真摯的情感厚度。金曲獎最佳作詞人鍾永豐首度為音樂劇創作歌詞，他巧妙融合客語獨特的音韻之美與角色內心世界，使每一首歌曲不僅推動劇情，更成為承載記憶與土地情感的聲音載體。這些歌曲時而輕快幽默，時而深情動人，完美結合傳統客語民謠的質樸與當代音樂劇的流行感染力。
演員陣容同樣亮眼，橫跨影視、音樂與劇場領域，由實力派演員郭子乾、官靈芝、倪安東、吳侑函領銜主演，徐淳耕特別客串。郭子乾以細膩且層次豐富的表演，詮釋里長阿伯公的幽默智慧與人情味；金曲客語歌后官靈芝飾演金來嫂，以渾厚而富有感染力的歌聲，唱出客家女性隱藏在日常生活中的堅韌與溫柔；倪安東飾演返鄉青年自強，深刻呈現當代年輕世代在夢想、親情與文化認同之間的內心拉扯；吳侑函則以精湛舞蹈與劇場表現力，為作品注入青春、身體律動與情感流動的能量；徐淳耕特別客串阿公金來一角，以溫暖演技勾勒出那段跨越時空的愛情記憶。
這強大的卡司陣容，不僅保證了演出水準，更讓客語音樂劇展現出兼具專業深度與大眾魅力的舞台風采。
走進臺中國家歌劇院 看見穿越記憶與未來的彩虹
苗北藝文中心長期致力於推動原創製作與客家文化傳承，《那一天，彩虹出現》正是其重要成果之一。這部作品不僅是對苗栗客庄生命記憶的致敬，更代表著傳統文化如何透過當代藝術形式，獲得新的生命力與傳播可能。在快速變遷的現代社會中，這部音樂劇提醒我們，文化不是被珍藏在博物館的文物，而是活在人們心中、能不斷被重新詮釋並與時代對話的能量。
臺中國家歌劇院作為中臺灣重要的表演藝術殿堂，此次演出象徵著客庄故事向更廣大觀眾的延伸。7月18日與19日的兩場演出，將為臺中觀眾帶來一場結合視聽饗宴與情感共鳴的劇場體驗。無論是喜愛音樂劇的觀眾、關心臺灣原創作品的支持者，還是對客家文化與在地故事感興趣的朋友，都能在劇場中找到屬於自己的感動時刻。
苗北藝文中心誠摯邀請大家走進臺中國家歌劇院中劇院，一同聆聽從土地深處唱出的聲音，看見那道穿越記憶、映照未來的彩虹。演出票券現正於OPENTIX系統熱售中，敬請把握機會，親身感受這部苗北原創音樂劇所帶來的深刻感動與藝術力量。
文化傳承的當代實踐
在全球化與都市化浪潮下，許多地方文化面臨傳承挑戰。《那一天，彩虹出現》以音樂劇這一深受年輕世代喜愛的藝術形式，成功將客庄記憶轉化為具有普遍情感共鳴的舞台作品。它不只說客家人的故事，更觸及所有現代人共同面對的議題：離鄉、返鄉、世代對話、土地認同與情感連結。透過專業團隊的精心打磨，這部作品在保留客語文化本質的同時，也賦予其當代審美與流行表達，讓更多觀眾得以跨越語言與地域的隔閡，共同感受其中的溫暖與力量。
從礦業歷史的沉重到家族情感的細膩，從尋寶冒險的輕快到愛情回憶的深沉，劇情多層次的情感鋪陳，讓每一位觀眾都能在其中找到自己的影子。音樂部分融合傳統客語元素與現代編曲，舞蹈則以身體語言詮釋土地的脈動與人心的流動，影像設計更將山城風景與記憶畫面巧妙交疊，營造出沉浸式的劇場體驗。
苗北藝文中心長期以來積極培育在地原創能量，致力於將客家文化轉化為具有時代意義的藝術作品。《那一天，彩虹出現》從構思到巡演，歷經多次打磨與調整，正是中心堅持「根植在地、放眼世界」理念的最佳展現。透過這部作品，中心不僅為客家文化注入新活力，也為臺灣原創音樂劇的發展貢獻了重要力量。