文/郎亞玲
2024、2025瀨戶內藝術集體(Setouchi Art Collective_Artist Statment_）先後參加台北藝術博覽會（ART FORMOSA)，其中頗受矚目的中生代藝術家辻孝文的作品，結合AI與手繪，讓觀者思考AI「藝術」圖像演進帶出的新議題，實踐作品如何呼應新媒體鋪天蓋地地衝擊著傳統技法與審美觀。
今年辻孝文沒有參加台灣的藝術博覽會，為了能與中台灣藝術家交流，而選擇中台灣的新藝文空間[亞書藝所]辦他首次個展，展期自6月2日至7月12日。本文訪談希望從他個人的觀察與經驗，談一談他比較台灣和日本近三年藝術環境與藝術家創作方向的異同。
筆者：您持續創作已超過二十年，是如何在現實與理想之間取得平衡的？
辻孝文：為了持續創作，現實層面的問題，例如生活與工作當然一直存在。不過，我認為自己一直是透過「相信自己」的直覺，選擇自己真正覺得好的方向走，來取得某種平衡。而目前正在進行的《∅ → U（Empty Set to You）》系列中，我開始透過AI 這項非常當代的技術，去探討傳統肖像畫－「人為何會在一張臉上尋找意義」這樣根源性的主題。也是從那時開始，我感覺自己的方向終於逐漸清晰了起來。
筆者：根據過去三年的觀察體驗，您覺得台灣與日本的藝術環境，最明顯的相似與差異是什麼？
辻孝文：台灣與日本的共通點在於，特別是年輕世代之間，跨越動畫、繪畫、影像、AI 等不同媒材與領域的創作方式，已經變得非常普遍自然。而我感受到的差異是，台灣的作品相對更直接地回應社會、歷史與身份認同等議題；日本則較傾向重視個人的情感、氛圍與內在感受。
筆者：比較台灣與日本的年輕藝術家時，您覺得有哪些共通點與差異性？
辻孝文：我覺得台灣與日本的年輕藝術家的共通點是，兩國年輕世代都在SNS (Social Networking Service)社群網路與網路環境中成長，因此對數位技術與AI 的接受度都很高。而差異則在於，日本的作品較常聚焦於個人與內在感受；台灣則相對更常觸及社會、歷史與政治背景等議題。
筆者：台灣的展覽與生活經驗，帶給您哪些影響與啟發？
辻孝文：在台灣展覽時，讓我印象最深刻的是，觀眾對作品的反應非常直接且開放。我感受到台灣對於新的表現形式與技術，有很大的包容力。此外，每次待在台灣，無論參訪或休閒，我都會感受到一種奇妙的懷舊感。我喜歡漫步在城市的街道，城市裡有些氛圍，會讓我聯想到自己小時候記憶中的氛圍，這點讓我覺得非常有趣。我有時會思考，那究竟與歷史有關，還是因為同樣身處亞洲文化圈的關係。當我一邊在街上散步、一邊思考這些事情時，總能獲得許多新的創作靈感。
筆者：您是否能分享一些海外駐村或展覽的經驗？其中哪些經歷對您影響最大？
辻孝文：2011我年參加芬蘭(Saari Residence)駐村時，我第一次在與日本完全不同的時間感中進行創作。在那片安靜的自然環境裡，我重新思考了自己為什麼要創作。
此外，近年在台灣的展覽經驗，也讓我開始更強烈地意識到，自己的作品在跨越國家與文化之後，會被如何理解。即使是使用AI的作品，在台灣也常常不只是被視為「技術」，而是被當作與「當代肖像」、社會關係相關的表現來觀看。這對我來說是非常重要的發現。至於長年在日本持續創作的經驗本身，本是我重要的基礎。透過這些海外經驗，則更客觀地重新看待自己，在日本累積至今的感覺與價值觀。
辻孝文從＜不是誰 卻是心中某個人＞個展
時間：2026.6.2-7.12（周一至周日13:00-19:00 預約看展）
開幕酒會：6.4晚間19:00
地點：台中市西區美村路一段771巷16號
電話：04-23722202
辻孝文簡歷
1985年出生於日本山梨縣
現居住於日本岡山縣
聯展（Group Exhibitions）
2005年《GEISAI #9》 （東京國際展示場／東京）
2008年《GEISAI #11》 （東京國際展示場／東京）
2011年《TWS-EMERGING 2011》 （Tokyo Wonder Site 本鄉／東京）
2011年《Wonder Seed 2011》 （Tokyo Wonder Site 澀谷／東京）
2011年《Tokyo Wonder Wall 2010》 （東京都廳舍／東京）
2013年《Tokyo-GA II — 感情風景的模式》 （東京都美術館／東京）
2019年 TAMENTAI GALLERY Pop-Up Gallery Project #1 （co-ba 廣島／廣
島）
2019年《Living with Enjoyment》 （直島本村畫廊／香川）
2020年 瀨戶內藝術集體《岡山車站南地下藝術展示》 （岡山）／合作展
2020年《Art on Chocolate》 （alfer／岡山）
2020年 瀨戶內藝術集體《RE:PLAY! – Play Here Again -》（栗林山莊 Spectacular
Theater／香川）／合作展
2021年 Healing Cottage OHANA《Three OHANA》製作
2023年 瀨戶內藝術集體《岡山車站南地下藝術展示》 （岡山）／合作展
2023年 ART FAIR ASIA FUKUOKA（福岡） 2024年 瀨戶內藝術集體《岡山車站
南地下藝術展示》（岡山）／合作展 主要展覽（Selected exhibitions）
2025 年 your different art fair (Osaka)
個展
2021年 個展《Flowers》 （直島宮之浦畫廊／香川）
2026年《不是誰 卻是心中某個人》個展（亞書藝所/台灣台中）
藝術博覽會（Art Fairs）
2023年 ART FAIR ASIA FUKUOKA（福岡）
2024年 ART FORMOSA（台北）
2025年 ART FORMOSA（台北）
駐村計畫（Residency Program）
2011年 Saari Residence （Koneen Säätiö／芬蘭）