記者張杰倫報導
報新聞看越南電影50年從戰火中雕刻詩意
如果說電影是一個國家的夢境，那麼越南的夢，總是伴隨著躁動的蟬鳴、濛濛的細雨，以及那揮之不去的、關於戰爭與和平的集體記憶。這個擁有僅50多年電影歷史的國度，如同它的國土形狀般細長而堅韌，在慢車道上一路顛簸，卻在2026年的今天，終於迎來了屬於自己的光影狂歡 。
時光倒流至1959年，當第一艘故事片的船隻《同一条江》緩緩駛出，越南電影便在抗法與抗美的烽火中確立了基調 。那時的膠片浸透著硝煙，無論是《琛姑娘的松林》還是《荒原》，都帶著強烈的民族主義使命感，用紀錄片的質樸手法書寫著不屈。即便在80年代「革新開放」後，這種源自戰火的詩意寫實主義依然流淌在血液裡，讓越南電影在亞洲版圖中顯露出一種粗糲卻真摯的人文稜角 。
真正的轉捩點出現在90年代。旅法導演陳英雄用一部《青木瓜之味》驚豔了世界，那翠綠的葉、木瓜的乳白，讓世界看到了越南未被戰火燒盡的靜謐之美。隨後的《三輪車夫》更是一舉擒下威尼斯金獅，梁朝偉的抑鬱眼神與胡志明市的街頭躁動，標誌著越南電影正式從本土敘事躍升為國際藝術殿堂的常客 。那是一段由合拍片主導的輝煌歲月，法國人、香港人的資金與眼光，為這片土地注入了美學的多元基因。
千禧年後，產業的車輪加速轉動。當陳英雄遠赴海外探索《挪威的森林》卻遭遇滑鐵盧時，本土的商業力量正在萌芽 。進入2020年代，越南電影展現出驚人的韌性與野心。即便疫情肆虐，這個市場卻逆勢成長，成為全球唯二還在增生的票房奇蹟。到了2025年，票房首度突破30,000億越南盾的歷史新高，恐怖片、喜劇片百花齊放，觀眾用腳投票，將影院擠得水洩不通 。
而時間來到2026年，我們看到的不僅是市場的繁榮，更是題材的全面開花。在年初紀念國會普選80週年的電影周上，一部名為 《空中決戰》 的作品橫空出世，猶如一記響雷劃破長空 。這部由黎日光執導，集結了凱蒂阮與泰和等一線明星的驚悚動作大片，大膽地將鏡頭從地面拉升至雲端，改編自真實的劫機事件 。它不再是西方視角下的《印度支那》或《現代啟示錄》，而是純粹的越南製造，用本土明星的面孔與技術團隊，去觸碰那個既商業又沉重的類型片禁區。
從《同一条江》的潺潺流水，到《三輪車夫》的市井喧囂，再到《空中決戰》的萬呎高空，越南電影走過了一甲子的輪迴。當凱蒂阮在機艙內與歹徒搏鬥的瞬間，我們看到的是一個國家電影工業的自信——他們終於不再只緬懷田園的詩意，也有能力去馴服現代驚悚的暴烈。這不僅是一部電影的上映，更是越南電影半世紀厚積薄發後，一次華麗的起飛。